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ハーレムルネッサンスは、ニューヨーク市のハーレム周辺が20世紀初頭の黒人文化のメッカとして発展し、その後の社会的および芸術的な爆発が起こったことです。およそ1910年代から1930年代半ばまで続く期間は、アフリカ系アメリカ人文化の黄金時代と見なされ、文学、音楽、舞台公演、芸術に現れます。
素晴らしい移行
ハーレムの北部のマンハッタン地区は、1880年代の上流階級の白人地区でしたが、急速な過剰開発により、空の建物とそれらを埋めようとする必死の地主がいました。
1900年代初頭、ブラックボヘミアとして知られる別の近所の黒人の中流階級の家族がハーレムに移り、他の黒人家族が続きました。一部の白人居住者は当初、アフリカ系アメリカ人をその地域から遠ざけるために戦ったが、失敗した多くの白人は最終的に逃げた。
外部要因が人口の急増につながった：1910年から1920年にかけて、アフリカ系アメリカ人の人口は、W.E.B。偉大な移民として知られるようになったものをリードするデュボア。
1915年と1916年、南部の自然災害により、黒人労働者と農民が仕事から外れました。さらに、第一次世界大戦中および第一次世界大戦中、米国への移民は減少し、北部のリクルーターは黒人労働者を彼らの会社に誘惑するために南に向かった。
1920年までに、南から30万人のアフリカ系アメリカ人が北に移動し、ハーレムはこれらの家族にとって最も人気のある目的地の1つでした。
ラングストンヒューズ
このかなりの人口移動により、黒人アメリカ人が生活の文化的領域にふさわしい信用を得られるように努力しているデュ・ボアのような指導者による黒人プライド運動が起こりました。クロードマッケイのコレクションとともに、初期の2つのブレークスルーは詩にありました。 ハーレムシャドウズ 1922年とジャン・トゥーマーの 杖 1923年。
小説家でデュボアが1924年のジェシーレドモンドフォーセットの小説 混乱があります 黒人のアメリカ人が白人支配のマンハッタンで文化的アイデンティティを見つけるという考えを探りました。 FausetはNAACP雑誌の文芸編集者でした 危機 デュボアと黒人の子供向けの雑誌を開発しました。
フォーセットの小説のデビューイベントは、ハーレムの文学シーンを形作るのに不可欠だった社会学者チャールズスポルジョンジョンソンによって、より大きな目的のために設計されました。ジョンソンは小説のデビューパーティーを使用して、作成するリソースを整理しました 機会、彼が設立し編集したナショナルアーバンリーグ誌。ラングストンヒューズのような作家を強化した成功。
ヒューズは、他の有望な黒人作家や編集者、そして強力なニューヨークの白い出版人物と一緒にそのパーティーにいました。すぐに多くの作家が自分の作品を次のような主流の雑誌に掲載しました ハーパーズ.
ゾラ・ニール・ハーストン
人類学者で民俗学者のゾラ・ニール・ハーストンは、 火災！！
白人作家とハーレム作家のパトロンであるカール・ヴァン・フェヒテンが手がけたこの雑誌は、ハーレムの住民の生活をエキゾチックにしました。ヴァンフェヒテンの以前のフィクションは、ハーレムを訪れ、そこでの文化やナイトライフを利用する白人への関心を呼び起こしました。
ヴァンフェヒテンの作品はデュボアのような古い著名人に非難されましたが、ハーストン、ヒューズなどに受け入れられました。
ルイ・アームストロング
1920年代にハーレムに浸透し、その後ブームになった音楽はジャズであり、しばしば不法な酒を提供するスピークイージーで演奏されました。ジャズは、ハーレムの住民だけでなく、外部の白人の聴衆にとっても大きな魅力となりました。
ハーレムルイアームストロング、デュークエリントン、ベッシースミス、ファッツウォーラー、キャブキャロウェイで定期的に演奏されるアメリカ音楽で最も有名な名前のいくつかは、しばしば精巧なフロアショーを伴います。ジョン・バブルズやビル・ボジャングルズ・ロビンソンなどのタップダンサーも人気がありました。
コットンクラブ
画期的な新しい音楽で活気のあるナイトライフが生まれました。サボイは1927年にオープンしました。2つの野外ステージを備えた一体型のボールルームで、深夜を過ぎてもジャズとダンスが続き、時にはフレッチャーヘンダーソン、ジミーランセフォード、キングオリバーが指揮するバトルバンドの形をとっていました。
頻繁にハーレムのナイトライフをするのは流行でしたが、起業家はアフリカ系アメリカ人と交流することなく黒人文化を体験したい白人がいることに気付き、彼らに応えるためのクラブを作りました。
これらの中で最も成功したのはコットンクラブで、エリントンとキャロウェイによる頻繁なパフォーマンスが特徴でした。地域社会の中には、そのようなクラブの存在をdeした人もいれば、黒人文化がより受け入れられるようになっている兆候だと信じている人もいました。
ポール・ロブソン
ハーレムの文化的ブームは、黒人俳優に以前は差し控えられていた舞台作品の機会を与えました。伝統的に、黒人俳優がステージに登場した場合、それはミンストレルショーのミュージカルであり、非ステレオタイプの役割を持つ深刻なドラマではめったにありませんでした。
このステージ革命の中心には、俳優、歌手、作家、活動家など、多才なポール・ロベソンがいました。ローブソンは、1919年にコロンビア大学で法学を学びながら最初にハーレムに移り、インスピレーションはあるが親しみやすい人物であると考えられていた地域で継続的に社会的存在を維持しました。
ロベソンは、黒人が人種差別を克服し、白人が支配的な文化を発展させるために、芸術と文化が最善の道であると信じていました。
ジョセフィン・ベイカー
ハーレムでは黒い音楽のレビューが主流でしたが、1920年代半ばまでに南にブロードウェイに移動し、白い世界に広がりました。これらの最も初期のものの1つは、ユービーブレイクとノーブルシスルの シャッフルアロング、ジョセフィン・ベイカーのキャリアを開始しました。
白人のパトロンであるヴァン・フェヒテンは、ブロードウェイにもっと真剣な黒人の舞台作品を持ち込むことを助けましたが、主に白人の作家の作品であり、可能性に欠けると考えられました。黒人の人生についての黒人の脚本、ウォレス・サーマンとウィリアム・ラップの ハーレム、ブロードウェイでプレイ。
プレイライトウィリスリチャードソンは、1920年代に書かれたいくつかの単幕劇と、 機会 彼の目標をまとめた雑誌。クリグワプレイヤーズやハーレムエクスペリメンタルシアターなどの証券会社も黒人俳優に重大な役割を与えました。
アーロン・ダグラス
視覚芸術は、黒人アーティストを決して歓迎しませんでした。アートスクール、ギャラリー、美術館は彼らを締め出しました。オーギュスト・ロダンの後継者である彫刻家メタ・ウォリック・フラーは、彼女の作品でアフリカ系アメリカ人のテーマを探求し、デュ・ボアに影響を与えて黒人ビジュアルアーティストを擁護しました。
最も有名なハーレム・ルネッサンスの芸術家はアーロン・ダグラスであり、しばしば「ブラック・アメリカン・アートの父」と呼ばれ、絵画や壁画、本のイラストを実現するためにアフリカの技術を採用しました。
彫刻家オーガスタ・サベージの1923年のデュ・ボワの胸像はかなりの注目を集めました。彼女はそれに続いて、日常のアフリカ系アメリカ人の小さな粘土の肖像画を描き、後に黒人アーティストをWork Progress Administration（WPA）の一部門であるFederal Art Projectに参加させました。
James VanDerZeeの写真は、ハーレムの日常生活を撮影しただけでなく、彼のスタジオで委託された肖像画によって、楽観主義に満ち、過去の恐怖から哲学的に分離するために働きました。
ハーレムルネッサンス終了
ハーレムのクリエイティブブームの終わりは、1929年の株式市場の暴落で始まり、1933年に禁酒法が終了するまで揺れました。つまり、白人の常連客は、アップタウンクラブで違法なアルコールを求めなくなりました。
1935年までに、多くの極めて重要なハーレムの住民は仕事を求めて移動し、多くが公的支援を必要とする南部からの難民の絶え間ない流れに置き換えられました。
同じ年、若い万引き犯人の逮捕に続いて暴動が起こり、3人の死者、数百人の負傷者、数百万ドルの物的損害が発生し、ハーレムルネサンスの終markerのマーカーとしても機能しました。
ソース
ハーレムストンプ！ハーレムルネサンスの文化史。ラバンキャリックヒル。
ハーレムルネッサンス：アフリカ系アメリカ人文化の中心、1920〜1930年。スティーブン・ワトソン。
ハーレム・ルネッサンス：時代の歴史辞典。ブルース・ケルナー、編集者。
